上映于2002年的电影《钢琴家》是由波兰裔法国导演波兰斯基为了纪念不久前去世的波兰钢琴家瓦列迪斯洛-斯皮尔曼,由其自传《死亡城市》改变而拍摄的。影片主要讲述了二战期间,斯皮尔曼为了生存颠沛流离的故事。 不同于他的前辈,波兰最富盛名的钢琴家,阿瑟鲁宾斯坦,斯皮尔曼经历了一个动荡的6年。故事开始于1939年,也就是德国纳粹闪电战占领波兰的那年,电影开头的黑白镜头记录下了战争前最后的宁静,背景音乐是肖邦的《第20号升C小调夜曲》(Nocturne No.20 in C-sharp minor, op.posth),乐曲逐步推进,德军的轰炸也随之降临。 根据斯皮尔曼之后的回忆,纳粹的空袭来临时,他确实是在电台录制这首夜曲。而这首基调略微沉重的夜曲,也很好地预示了战争带给这片土地的痛苦。这首曲子带有“op.posth”意味着这是肖邦死后才发行的作品,很遗憾,没有找到鲁宾斯坦的版本,鲁宾斯坦的夜曲集中似乎没有收录这首肖邦的遗作,在比较了众多版本之后,我推荐葡萄牙女钢琴家Maria Joao Pires的版本,处理显得极为细腻。当然,李云迪,阿什肯纳齐的演奏也是相当不错的。
-- 随着战事的深入,斯皮尔曼一家的境遇变得越发窘迫,瓦列也不得不在咖啡店从事起伴奏的工作来养家糊口。他义无返顾地以2000波币的价格卖出钢琴,之后又送出手表换取食物,这和影片刚开始那个即使录音室被炮火袭击,依然不肯停止演奏的“无所谓世事的艺术家”形象形成了反差,战乱让他变得麻木。让他逐渐拖去了钢琴家的华丽外衣,他和凡人没有区别,为了生存而苟延残喘。 全片出现的第二首肖邦作品是《第一钢琴协奏曲》(Piano Concerto No.1 in E minor,Op.11 CT.47-Allegro maestoso).这是瓦列在咖啡店打工的时候所表演的作品。肖邦一共写了两首钢琴协奏曲(No.1&No.2),这两首协奏曲是所有钢琴协奏曲中钢琴部分最为独立,乐队部分最为简单,演奏技巧非常有难度的作品。作为浪漫主义时期的经典,至今都是音乐会上最受欢迎的钢琴作品。很高兴,这里找到了鲁宾斯坦的版本,这位当之无愧的肖邦作品演奏大师一生曾多次录制这两部作品,链接中的作品是他晚年时所录制,较之早期作品,显得更加的细腻,拥有着更加高贵的气质和广阔的胸怀。虽然有些许杂音,但依然是最优秀的肖邦演奏家。
-- 影片中的第三部大师作品并非来自肖邦,而是一位巴洛克时期的大师,塞巴斯蒂安-巴赫。斯皮尔曼在逃亡的途中来到了他的仰慕者多洛塔的家中,这位大提琴演奏者和她的丈夫将男主角转移到了安全的住所。在转移当天的早晨,瓦列听到了多洛塔演奏了巴赫著名的作品《G大调第一大提琴组曲 前奏曲》(Cello Suite No.1 G major, I Prelude)。这里推荐的版本来自华裔大提琴演奏家马友友。有人用omnivorous来形容马友友的作品风格,相比之别的古典音乐家,他的作品确实更加兼容并包。
-- 多洛塔和她丈夫将斯皮尔曼安置在了德军医院对面的一所公寓,不大的房间中,安置了一台钢琴,但是为了安全起见,斯皮尔曼并不能弹奏钢琴。于是就有了影片中斯皮尔曼假装弹奏的场景。此处出现的音乐依然来自肖邦,《波兰舞曲》(Andante spianato & Grande polonaise in E flat. Op.22 – Polonaise Allegro molto)这首曲子的前奏相当富有气势,虽然无法触碰到琴键,但斯皮尔曼演奏时依然双眼充满着愉悦,或许是因为暂时的安定,也或许是因为胜利即将到来。可以听出,这首恢弘的舞曲带着对于美好未来的无限憧憬。同样,在片尾的时候,波兰舞曲再次出现,此时二战以盟军的胜利告终,而斯皮尔曼又恢复了往日的衣冠楚楚,在经历了6年的噩梦后,他又变回了那个纯粹的钢琴家。 这部寓意着希望和胜利的曲子,我们推荐Martha Argerich的版本。虽然只是钢琴独奏,在气势上不及交响乐团的协奏,但Martha Argerichde的独奏却能彰显出一种特别的细腻感。
-- 之后就是本片最引人注目的作品《G小调第一叙事曲》(Ballade for piano No.1 in G minor, Op.23, CT.2)。此时,斯皮尔曼正在经历黎明前最黑暗的时候,他最后的住所被炮火摧毁,衣衫褴褛地在废墟中等着胜利的到来。他巧妙地躲在德军指挥所的阁楼中,却被德国军官,威廉发现。不过万幸的是,威廉并没有处决这个犹太人,当得知了斯皮尔曼的职业后,令他演奏了一首钢琴曲,并让他继续藏匿在阁楼中,还不时地送来食物和衣物。斯皮尔曼为威廉所演奏的,正是《G小调第一叙事曲》。这首曲子的历史就不做过多的阐述了,他的原作者肖邦正是在华沙起义失败,波兰亡国之际创作,这和斯皮尔曼所处的时代有着微妙的联系。 我们无法得知斯皮尔曼演奏这首曲子的动机,和导演想要表达的含义,究竟是人性的不屈还是无畏的抗争精神。我们不妨去关注一下演员阿德里安布罗迪表演时的手势与表情。曲子开始的时候特别的缓慢,中间的停顿也显得特别的不合时宜,一方面可以看出战争让斯皮尔曼久疏琴键以及恶劣的生存条件对他双手造成的伤害,一方面观察他的表情,这又何尝不是一种宣泄,对于艺术之热爱,对于生存之向往,对于战争之痛恨,全都在的他的沉醉的面部表情以及用力至颤抖的手指中感受到。所以这里推荐的版本是由斯皮尔曼本人亲自演奏的《G小调叙事曲》,或许在技艺上,鲁宾斯坦是更好的肖邦作品演奏者,但是在情感上,唯有经历过战争摧残,目睹过无数惨况却依然对和平与生存抱有无线期许的斯皮尔曼,更能展现出这首曲子的灵魂。
-- 一共选择了5篇乐曲,应该还是有所疏漏的,比如著名的贝多芬的月光奏鸣曲。还有著名的波兰音乐家Wojciech Kilar为本片原创的一些乐曲。这里因为时间和能力原因就不做赏析了。希望对你有所帮助。 |